3 claves para crear impresionantes Mezclas 3D

Un punto clave que diferencia la mayoría de maquetas de los discos es conseguir mezclas 3D, es decir, mezclas con profundidad.

Esto consiste en separar los sonidos en planos, más próximos o más lejanos del oyente.

Existen varias formas de mover un sonido hacia delante o hacia atrás en una mezcla.

¿Cuáles?

La solución más conocida es recurrir directamente al volumen, para así traer al primer plano los sonidos principales y dejar más flojos los secundarios.

Sin embargo si sólo utilizas esta técnica, no estarás aprovechando el 100% de tu mezcla. Te costará conseguir profundidad y ocuparás todo el rango dinámico fácilmente.

En este video te muestro 3 tips para posicionar un sonido justo «in your face» como si se saliese de los altavoces o muy lejos, pudiendo mantener su volumen sin que tape a los sonidos principales.

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Psicoacústica

Algunas de estas técnicas se basan en la psicoacústica, esto es la forma en la que tu cerebro interpreta los sonidos.

Puedes aprovechar la psicoacústica para conseguir resultados físicos diferentes de los que tú percibes.

Por ejemplo.

Quieres añadir un sonido a tu mezcla pero si le subes demasiado el volumen lo desequilibra todo, tapa algunos sonidos o quizás satura algún bus o el master.

En ese caso puedes jugar con la psicoacústica. 

Puedes utilizar la técnica de excitar los agudos para acercar un sonido y después bajar su volumen. De esa forma, técnicamente el sonido tendrá un volumen bajo, pero tu percepción será de que está presente y definido.

También puedes combinar estas técnicas para conseguir sonidos mucho más presentes de lo que conseguirías sólo utilizando el volumen y mucho más lejanos de lo que conseguirías sólo utilizando una reverberación.

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